Para muchos, ganar/tener éxito y notoriedad en la industria de la música es el sueño máximo. El glamour, la fama y la fortuna pueden parecer muy atractivos para un espectador, pero esta vida de excesos y extremos puede llegar con un precio final. El precio para muchos es el deterioro de su salud mental. A menudo se perpetúa por el abuso de sustancias, lo que lleva a la adicción y, en algunos casos, a la muerte.

En 2016, Help Musicians UK (HMUK) realizó el mayor estudio conocido sobre las condiciones de trabajo de los músicos llamado “Can Music Make You Sick? Según el estudio, un asombroso 71.1% de los músicos han experimentado ataques de pánico o altos niveles de ansiedad y 68.5% han experimentado síntomas de depresión. En resumen, los músicos podrían tener hasta tres veces más probabilidades de sufrir de depresión en comparación con el público general.

A lo largo de los años se ha informado que las presiones de la industria de la música podrían haber sido un factor que contribuyó a muchas muertes trágicas de alto perfil dentro de la industria de la música, incluyendo: Kurt Cobain, Michael Hutchinson, Michael Jackson, Amy Winehouse, Prince, George Michael, y Chester Bennington. Ya sea que haya resultado en suicidio, una sobredosis de productos farmacéuticos o abuso de alcohol y drogas, los catalizadores siguen siendo los mismos.

    • Estar de gira genera una gran cantidad de ingresos para el artista, pero también para los gerentes, agentes, etiqueta, promotores y todos los demás que están involucrados con el artista. La dirección se ve impulsada a promover y aprovechar al máximo el éxito del artista, pero desafortunadamente, no siempre es la mejor opción mantener al artista en gira. El agotamiento mental y físico de las giras puede conducir a patrones de sueño erráticos. Esto puede tener un profundo efecto en la salud física y hacer que sea imposible mantener relaciones, regular las emociones, el apetito y la digestión, lo que lleva a la ansiedad y la depresión. Usar ‘upperpers’ y ‘downers’ como estrategia de afrontamiento para anular los signos de advertencia naturales del cuerpo.
    • La soledad es un problema común; el éxito puede ser aislante, alejarse constantemente de familiares y amigos. Viajar solo o con un séquito que pueda pretender tener sus mejores intereses en el corazón, pero al mismo tiempo, protegen sus propios activos.
    • La realización puede inducir increíbles altibajos y depresiones profundas. Muchos experimentan una gran cantidad de ansiedad antes de actuar y les resulta difícil relajarse después. Mientras se conecta con el público, un artista experimenta extrema adoración y euforia que puede ser muy adictiva, creando un sentido inflado de “sí mismo”. Puede haber una realidad muy diferente esperando una vez que termine la presentación.
    • Los introvertidos suelen ser músicos exitosos, pasando largos períodos de tiempo aislados mientras escriben y hacen música durante el proceso creativo. En el escenario crean una nueva personalidad de un personaje más grande que la vida cuando en realidad, son tímidos por debajo. Tener que mantener el pretexto puede crear confusión interna y afectar la salud mental. Muchos pueden recurrir al alcohol y las drogas para seguir el ritmo.
    • La expectativa de continuar el éxito y seguir produciendo éxito tras golpe puede pasar factura. La industria de la música es notoriamente impredecible; el éxito puede escalar rápidamente pero también disminuir con la misma rapidez. Para tener éxito en la industria, la creencia en uno mismo es un factor importante, así como la creencia en su trabajo. La falta de éxito puede aplastar esta creencia con repercusiones perjudiciales.
    • Las Redes Sociales han creado un mundo donde todos pueden ser críticos, los fanáticos pueden ser inconstantes y los músicos pueden torturarse fácilmente con críticas negativas o comentarios online de los fanáticos, así como comparaciones con otros artistas.

Todavía hay mucho estigma en torno a la salud mental en la sociedad, pero puede ser aún más difícil para las personas en el ojo público de admitir sus inseguridades, y quieren aparecer encima de todo para proteger su reputación. A la luz de otra muerte trágica de alto perfil el mes pasado, más personas en la escena de la música electrónica están hablando sobre las presiones que enfrenta los DJ. Aumentar la conciencia y el apoyo dentro de la industria en su conjunto es un paso en la dirección correcta para la salud mental.

En Ibiza Calm, tenemos mucha experiencia con clientes de la industria de la música y conocemos muy bien las luchas y el conflicto que conlleva ese tipo de presión.

Nuestro gerente clínico tiene más de 15 años de experiencia recorriendo muchos grupos y artistas en todo el mundo y está altamente capacitado para evaluar los riesgos y apoyar a los artistas en giras y clubes. Si un artista está de gira, todavía puede asistir al centro de tratamiento. Parte de nuestro servicio es ofrecer asistencia en giras y conciertos, para que los artistas no tengan que lidiar por sí solos con las presiones y las tentaciones una vez que regresen a ese ambiente. Brindaremos el apoyo necesario.

Póngase en contacto con Ibiza Calm hoy con total discreción, nuestros consultores están listos para ayudarlo. El cambio es absolutamente posible.